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대표적인 남아공 음악 장르

타운쉽 음악 음바쾅가 음부베 이스카타미야
마라비

간단한 설명[]

20세기 중반 이후에 나타나

라디오를 통해 대중화된 대중음악 장르

  • 마라비와는 다르게 녹음 과정으로 정제되어 생산되긴 하지만
  • 뮤지션에 따라 음악적 색채가 다양하다는 특징이 있다

어원[]

줄루어로 '고기와 야채를 썰어 넣어 가루 반죽한 경단' 혹은

'뒤죽박죽 섞어 만든 음식'을 뜻한다고 한다

  • 처음에는 이 '음바쾅가'라는 말이 기보법도 없고
  • 근본없이 감각으로만 의지해서 음악을 연주하는
  • 남아공 음악가들을 까기 위한 표현이었다고 함

음악적 기원[]

기존에 있었던 타운쉽 음악의 하위 장르들끼리

혼종을 이룬 음악적 형태라고 할 수 있다

기악적 편성[]

보통 소규모 합창단에

일렉 기타, 색소폰, 드럼 등의

외래 악기를 사용한다

음악적 특징[]

외래 악기를 사용하면서도

남아공 흑인 고유의

전통적 감각을 살린

아프리카식 댄스 뮤직 혹은

음악의 일종이라고

말할 수 있다

  • 미국식의 4성부가 아닌 5성부 화성을 차용했음
  • (4성부의 테너를 둘로 나눈 형태라고 할 수 있으며
  • '신음'스러운 특유의 줄루식 보컬 스타일이 특징)

대표적인 아티스트[]

말라티니와 마호텔라 퀸스 뿐만 아니라

남아공의 유명 뮤지션 중 하나인 미리엄 마케바 역시

대표적인 아티스트라고 말할 수 있다

  • 재즈와 보컬 음악을 하던 '맨해튼 브라더스'(재즈)와
  • '스카이락스'(보컬 음악) 출신이었다고 한다

1950년대의 음바쾅가[]

1950년대에 결성된 주요 음바쾅가 그룹으로

'다크 시티 시스터즈'라는 그룹이 있는데

본격적인 음바쾅가의 시작이라고 평가받고 있다

  • 크웰라에서 페니휘슬이
  • 색소폰으로 대체되면서
  • 형태가 만들어지기 시작했다고 함

1960년대의 음바쾅가[]

좀 더 남아공 전통의 색채로 선회하는 흐름으로 변화했으며

대표적으로 '말라티니와 마호텔라 퀸즈' 등의 아티스트가 존재한다

  • 특유의 탁한 저음과 고음(소프라노)의 조화,
  • 그리고 전통 스타일에 영향 받은 안무 및 전통의상 역시
  • '말라티니와 마호텔라 퀸즈' 등을 비롯한
  • 이 시대 음바쾅가 밴드의 특징이라고 할 수 있다
  • 물론 혼성이 아닌 남성으로만 구성된 그룹 역시 존재했다

전통과 현대의 적절한 조합 덕분에

당시에 이촌향도하던 흑인 노동자들의

인기를 얻었다고 한다

  • 이때부터 음바쾅가에 본격적으로
  • 일렉트릭 베이스와 일렉기타가
  • 도입되기 시작되었다고 함
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